2010年11月22日 星期一

為甚麼丹麥家具可以在廿世紀中到七零年代獨領風騷?

這次展覽非常感謝朋友們的熱烈參與,也讓細木工在展覽的同時見到了許多位曾謀面的同好!大家對於丹麥現代家具都有許多想法,也提出了不少細木工本來未曾想過的問題以及沒有發現的細節。

謹將大家提出的問題與討論整理如下,這些想法不一定是最佳答案,也歡迎朋友們繼續提出您的高見:
為甚麼丹麥家具可以在廿世紀中到七零年代獨領風騷?
丹麥的家具設計現代化,自1924年Kaare Klint擔任了丹麥皇家藝術學院建築學校的家具系主任(Furniture department of the Architecture School of the Royal Academy of Fine Arts)後就展開了序幕,承襲了自十九世紀以來的精湛木工技藝,以及Karre Klint所重視的人體工學及功能主義,這所學校培育出許多如Borge Mogensen、Ole Wanscher、Jacob Kjær…等大師。同時自1927年起,丹麥的家具匠師公會舉辦一年一度的展覽The Copenhagen Cabinet-makers' Guild Exhibitions ,促使當時許多建築師如Finn Juhl也樂意投入家具設計的行列。1920年代起,包括巴黎裝飾藝術博覽會(Exposition des Art Decoratifs et Industreils Moderne Paris,1925)、巴塞隆納博覽會(Barcelona Exposition, 1929)、芝加哥世博會(U.S. World Fairs: Chicago, 1933)….將丹麥現代家具推至國際社會,並且得到了普遍的認同。
1939年二次世界大戰爆發,丹麥很快地在1940年被德國征服,由於地小工業又不發達,納粹並未對丹麥多所著墨,部分猶太裔設計師如Arne Jacobsen、Poul Henningsen被迫出走。

戰後的歐洲滿目瘡痍,百廢待舉,丹麥與其它受戰爭所累的國家相比,相對保存了實力,憑藉著戰前打下的基礎,在家具設計上繼續發揮了巨大的影響力。Borge Mogensen秉持Karre Klint的教誨,發展每個人都買得起的常民家具;Hans Wegner被美國的媒體大為讚賞;Finn Juhl設計了聯合國建築的內裝並進而與美國家具大廠Baker合作,丹麥家具的魅力隨著美國勢力無遠弗屆的到達了世界各個角落。

到了六零年代末期,受到世界文化風潮的轉變、丹麥的人工成本遽增、仿品如雨後春筍出現…等多種因素的打擊之下,丹麥家具漸漸地讓出了家具設計的桂冠。

由此可知,丹麥現代家具風潮從50到70年代的興起與消逝,是延續了廿世紀初的現代主義風潮,再結合了自身的努力以及合適的時機,所產生的獨特歷史。如同PP Mobler的經營者Ejnar Pedersen曾在一段訪談中所說的「這樣人才輩出的一個時代,也許再兩百年也不會再出現。」

參考資料http://d-warehouse.tw/

2010年11月17日 星期三

"丹麥經典老家具展"展覽介紹

展覽:丹麥經典老家具分享會
時間:11月10日(三)-11月25日(四) 10:00-20:00(周一公休)
地點:觀想藝術中心 tel: 28803818
台北市至善路二段33號
策展人:鄭啟聰0933031005

廿世紀中葉的丹麥家具引領世界風潮,承襲現代主義的風格,同時又保有傳統工匠精湛的工藝精神,使丹麥家具設計受到全世界的歡迎。也是在這樣的環境下,出現了許多前無古人的大師。
 本次展覽共分為三個部份,第一個部份展出八件經典椅,以時間與代表性作為選取的標準,Thonet公司作為工業化大量生產的鼻祖,揭開了家具現代化的序幕,從209號椅上可以看到曲木工藝的精湛;Kaare Klint開始了丹麥家具設計教育改革,他設計的Model 4133表現出從傳統走向現代的風格;接替Kaare Klint擔任哥本哈根皇家藝術學院設計學校系主任的Ole Wanscher,在他的作品PJ112中反映出丹麥家具受到異國文化的影響;丹麥建築師Finn Juhl的BO63與搖椅,展現出一個建築師對於結構的敏銳,以及迥異於家具設計系統的風格;Hans Wegner的Y椅及The Chair兩張代表作,可說是設計界無人不知的鉅作;最後一張是由Arne Jacobsen於1952年設計的”螞蟻椅”,暗示著大量工業機具介入家具製作的開端。

第二部份是七件由瑞士Vitra設計博物館製作的1/6縮小尺寸名椅模型。館方製作縮小模型的目的,是希望以此提供一般大眾可以藉此得到除了平面出版品以外的體驗,這些由經典家具原廠授權製作的六分之一大小模型,由同材質、同工法製作,無論從工藝上、品質上以及教育意義上,都達到了極高的水準,因此也成為各國收藏家期盼擁有的物件。此次展出包括Model3107、Wassily Chair、No.14、Hill house 1…等佳作。
第三部份以數件具代表性的丹麥櫥櫃與餐桌為主題,表現出丹麥家具生產的多樣化,演示丹麥家具設計注意細節、儉約樸實、功能多樣的特色。
家具的工藝之美是人人都可藉由觀賞、使用去欣賞的,將家具之美帶入藝術的空間,進而使家居的空間更加藝術化,是本次展覽的主要目的,觀想未來也將持續舉辦與工藝之美相關的展覽,以饗同好。 

展品介紹:
Thonet 209
設計者:August Thonet
製造商:德國THONET家具廠 
THONET家具廠,於1819年由Michael Thonet於德國創立,是極少數有百年以上歷史的家具製造商,而THONET在19世紀發展出著名的曲木椅,將木材加工彎曲成曲木,是設計史中的經典。由August Thonet於1904年設計的”209椅”,與Thonet最著名的”No.14椅”一樣,是由曲木及螺栓構成。身為Thonet創辦人Michael Thonet的兒子,August延續了品牌一貫的簡潔風格,也因此現代主義的設計家們認為它是功能主義的代表作。特別是活躍於廿世紀初的瑞士建築大師柯比意(Le Corbusier),在許多他設計的建築中採用這張椅子,例如1925 年國際裝飾藝術展的新精神館(Pavillon de l'Esprit Nouveau)。另外一提的是,Thonet的發音應為Tone-eT。

Model 4133
設計者:Kaare Klint
製造商:Fritz Hansen
家具設計師Kaare Klint對於丹麥家具設計的影響重大,身為建築世家之子,他很早就開始從事建築工作,並與其父親一同設計建造Bethlehem教堂。1924年他催生了丹麥哥本哈根皇家藝術學院的家具設計學校,培育出如Poul Kjærholm及Børge Mogensen.等設計大師。

相對於現代主義揚棄傳統,Klint積極改良傳統,他認為藉由對於傳統家具中材質、結構與比例的研究,可以產生新的好設計。例如:1927年設計的名椅”紅椅”,具有18世紀英國家具的影子,但除去了裝飾雕刻,以簡鍊的線條讓它脫胎換骨。

他認為每一個組件都應該有它存在的目的,或是為了結構的支撐,或是為了貼合人體,同時材質與工法應該要表現出最高品質。此外,他的設計也導入人因工程,並將使用者需求考慮在內,這樣的設計哲學,影響了後來一整個世代的丹麥家具設計者。

這件質樸的木椅是典型Karre Klint的形式,於1936年為哥本哈根Grundtvig 教堂所設計,這間教堂的建築師是他父親Peder Vilhelm Jensen-Klint。椅子的形式反映出Shakers(震顛教派)家具的影響,除了功能與結構性外並無任何裝飾,這樣的風格也影響了他的弟子如Borge Mogensen。有扶手的版本為4135。 

BJ 112
設計者:Ole Wanscher
製造商:P. Jeppesen家具廠
Ole wanscher將傳統家具重新轉化為新的形式與意義。他是Kaare Klint的學生,並繼Kaare之後於丹麥哥本哈根皇家藝術學院擔任教授。Ole的父親是一位美術史學家,因此早年即帶著他往返於歐洲與埃及各地,這些古美術的薰陶以及對於異國文化的見識,反映在他所設計的家具作品上。

Ole的設計哲學是將傳統的材料以及工法整合至現代主義的精神中,為了能以合理的價格製作家具,設計時便考慮了大量生產時可能的問題,簡化許多不必要的裝飾。他的作品中常常有一些異國情調,例如1960年發表的埃及凳,讓人聯想到法老王陵墓中出現的家具,還有一些受到中國、希臘影響的家具。

除了家具之外,Ole也曾著作Art of Furniture: 5000 Years of Furniture and Interiors這本巨著,分別以丹麥文、英文、德文、瑞典文出版。

這件扶手椅設計於1951年,由P. Jeppesen公司製作。作品予人簡潔、優雅、穩重之感。染色的桃花心木與合適的量體感,扶手兩側漸薄的線條,給予它簡潔洗練的感覺,使其成為一張舒適的休閒椅。

BO63
設計師:Finn Juhl (1912-1989)
製造商:Bovirke家具廠 
在戰後丹麥家具工業中,Finn Juhl這位出生於1912年的沉默建築師占了重要的地位。他身兼建築師,室內設計師(他在紐約的聯合國總部也有作品),和家具設計師,但他最為人所記憶的還是慧詰的家具設計師。他所設計的的眾多椅子(例如:1940年的”塘鵝椅”、1945年的”45”以及1948年的”酋長椅”),任一件都保證他在現代主義名人堂中的地位。

雖然Finn Juhl所鍾愛的有機造型在現在已是大家司空見慣的語彙,但很少人知道是他開創了這些實驗性的作品。特別是Juhl使張力與壓力戲劇性地分布在家具中的各個結構組件中。

他在椅子創作方面的註冊商標,就是將椅子分離出乘載結構與乘坐面,也就是在視覺上造成椅子的框架與支撐人體的表面(椅面、背靠、扶手)有飄浮的錯覺。將軟性的坐墊,與堅硬的木質承重結構產生對比。

BO63是Finn Juhl一系列委由Bovirke公司製作的作品之一,框架為橡木,背靠為柚木。延續Finn Juhl一貫有機的線條與盾形的背靠,坐墊以橫桿托起,彷彿飄浮在空中,由前椅腳向後斜伸的支桿,可以看出它與酋長椅、NV45、NV46的關聯性。

搖椅
設計師:Finn Juhl
製造商:France & son家具廠
Finn Juhl作品中搖椅僅佔極少的比例。這件搖椅與Finn Juhl的另外一件作品FD133的形式極為相近,同樣由France & son製作。Finn Juhl的家具大多數以作坊的形式生產,FD133可說是量化生產的嘗試。框體為柚木,兩側略為下彎的扶手終端為紡錘狀的端木,增添使用者的觸感。椅背的支撐以橡膠繩增加彈性,增加舒適感,較低的椅面高度,使這張搖椅得到穩定的平衡。

Y chair
設計師:Hans J. Wegner (1914-2007)
製造商:Carl Hansen and son家具廠

出生於1914年的Wegner,可說是全世界最知名的家具設計師之一,其設計有投入生產的家具就超過500件。Wegner於14歲開始從一個木匠的學徒做起。22歲進入了哥本哈根技術學院,並繼續於藝術工藝學校進修,在Molgaard Nielsen門下學習。二戰期間,Wegner曾在Arne Jacobsen的建築事務所擔任室內與家具設計的工作,最後在1943年他創立了自己的設計工作室。

Wegner作品中承繼了傳統匠人訓練中一絲不苟的印記,每個細節都仔細研究,他認為一件家具永遠不會有背面,也是這樣的態度讓他成為丹麥最知名的家具設計師。

Wegner的許多系列作品中都看到受傳統家具的影響,例如:中國明式家具圈椅中優雅的彎曲扶手以及簡練的結構,激發了Wegner創作了1943年的”中國椅”、1950年的”Y椅”,以及該系列最經典於1949年設計的”圓椅”。這件標誌性的傑作成為斯堪地那維亞現代主義的象徵,也是設計師持之以恆追求完美的範例。

Y椅,又稱祈願骨椅(Wishbone chair),可說是Wegner諸多名椅中最普遍也是最廣為人知的一件作品。受中國明式家具的啟發,名稱源於它極有特色的背板,自椅面向上分叉以支撐由曲木構成的水平背靠,彎曲的椅腳使整件作品產生一種雕塑感,可由各個角度欣賞。椅面為紙纖,略有彈性的材質提供舒適的乘坐感。此椅自1950年發表以來由Carl Hansen and son公司製作,今年恰逢60周年。

Round chair
設計師:Hans J. Wegner (1914-2007)
製造商:Johannes Hansen家具廠
圓椅是Wegner最早揚名國際的作品,雖然他謙遜地說人們早在一百年前就可以做出這張椅子,並沒有任何新東西在裡頭。作品在1949年發表,隔年美國的”室內”雜誌以封面介紹這件作品,並稱它為”世界最美的椅子”。整件作品以12個組件構成,線條流暢,特別是椅背與扶手的轉折線條最為優美。除了美感之外,超乎想像的舒適感也讓它廣受好評。1960年,約翰甘迺迪就是坐在這張椅子上,進行了史上第一次的美國總統選舉電視辯論會。

Ant Chair與7系列
設計師:Arne Jacobsen (1902-1971)
製造商:Johannes Hansen家具廠
Arne Jacobsen是一位丹麥的建築師,進入大學前是位泥水匠,後來進入哥本哈根的丹麥皇家藝術學院建築系,並於1927年畢業。Arne Jacobsen將現代主義引入丹麥建築,結合丹麥的傳統材料與國際風格,以其成功且獨到的方式闡釋國際功能主義,作品在丹麥、德國以及英國完成許多劃世紀的建築,奠定了他在北歐建築師中的領導地位。

1927年到1930年,他在Paul Holsoe建築事務所工作。1930年他創設了自己的設計事務所,並主持到1971年他過世為止。他的事務所獨立從事建築、室內、家具、織品及陶瓷的設計。1956年他成為哥本哈根皇家藝術學院的建築教授。最有名的建築作品包括英國牛津大學的St. Cathrine學院以及哥本哈根的SAS飯店。

Arne Jacobsen的家具設計是由速寫開始,再以黏土或紙板製作原寸模型。他會不斷調整設計直到具有革命性概念的作品到達完美。

1952年設計的”螞蟻椅”是他為丹麥的一家製藥公司的食堂所設計,也是Arne眾多輕量椅中第一件由同一片合板構成背靠與椅面的作品,由九層積層膠合木中間夾合兩層棉織品組成,提供了彈性與強度,椅腳由鍍鉻的鋼管製成,最早的設計只有三隻椅腳,1980年後也推出了四隻椅腳的版本。雖然作品結構簡單,但坐起來非常舒適,椅墊的外型類似螞蟻,這張椅子也因而得名,這件作品讓他成為知名家具設計師的起點。7系列椅是Arne Jacobsen所設計最廣為人知的椅子之一,也是銷售量最高的作品。1955年,緊接在”螞蟻椅”之後,Jacobsen將基層膠合木的工法再次運用在設計上,但與前者不同的是,此作品的積層膠合包含兩個方向,椅面與椅背、椅背向內彎曲。

2010年11月6日 星期六

網站周歲活動【丹麥經典老家具】分享會


去年的這個時候,在細木工JACK的慫恿下,細木工翠蘋和JACK共同成立了【細木作愛好者平台】,時間過得很快,細木作愛好者平台已經一年了,來訪的朋友超過15000人,謝謝大家的支持,為了慶祝周歲,也希望與朋友們多些交流,我們將舉辦【丹麥經典老家具】分享會,將這些年我們收集的丹麥經典家具與同好共賞,歡迎大家有空來玩,找我們喝杯咖啡,聊聊木頭。

廿世紀中葉的丹麥家具引領世界風潮,承襲現代主義的風格,同時又保有傳統工匠精湛的工藝精神,使丹麥家具設計受到全世界的歡迎。也是在這樣的環境下,出現了許多前無古人的大師。
本次展覽係自丹麥的現代家具傳承中,以椅子為主題,選取不同設計者的創作,從中使人得以比較其間的關係與差異,從Kaare Klint開始,包括 Arne Jacobsen、Finn Juhl、Ole Wascher、Hans Wegner…等大師,都是丹麥最具代表性的人物。在展品方面,包括Ant Chair、BO63、Y-chair、The chair、Thonet No.209…等,形制上有餐椅、扶手椅、搖椅多種變體,還有數件具代表性的丹麥櫥櫃與餐桌,表現出丹麥家具生產的多樣化。
此外,本次展覽同時展出了由瑞士Vitra家具博物館製作的1/6縮小尺寸名椅模型,在原材料、原工法的精湛工藝中,可以看到歐洲家具大廠對於細節的講究。

家具的工藝之美是人人都可藉由觀賞、使用去欣賞的,將家具之美帶入藝術的空間,進而使家居的空間更加藝術化,是本次活動的主要目的,我們未來也將持續舉辦與工藝之美相關的展覽,以饗同好。



展覽:丹麥經典老家具分享會 展出作品  現場照片
時間:11月10日(三)-11月25日(四) 10:30-18:00(周一公休)
地點:觀想藝術中心
  tel: 28803818
            台北市至善路二段33號
聯絡人:0933091005 鄭啟聰(JACK)

         

細木工的經典老家具

August Thonet /209由August Thonet於1904年設計的209椅,與Thonet最著名的14號椅一樣,是由曲木及螺栓構成。身為Thonet創辦人Michael Thonet的兒子,August延續了品牌一貫的簡潔風格,也因此現代主義的設計家們認為它是功能主義的代表作。特別是活躍於廿世紀初的瑞士建築大師柯比意(Le Corbusier),他曾經在許多他所設計的建築中採用這張椅子,例如1926年的薩瓦別墅(Villa Savoye)。另外一提的是,Thonet的發音應為Tone-eT。

Kaare Klint / Model4133
這件質樸的木椅是典型Karre Klint的形式,是為了哥本哈根Grundtvig 教堂所設計,這間教堂的建築師是他父親Peder Vilhelm Jensen-Klint。椅子的形式反映出陣顛教派Shakers家具的影響,除了功能與結構性外並無任何裝飾,這樣的風格也影響了他的弟子如Borge Mogensen。有扶手的版本為4135 。


 Ole Wanscher / BJ 112
師承Kaare Klint的Ole Wanscher,作品反映出延續自古埃及、希臘、中國風格至18世紀英國設計以降的種種特色。Ole在設計時便考慮便利於大量製造的可能,因此許多不必要的裝飾都加以簡化,使作品予人簡潔、優雅、穩重之感。這件扶手椅設計於1951年,由P. Jeppesen公司製作。染色的桃花心木與合適的量體感,扶手兩側漸薄的線條,給予它簡潔洗練的感覺,使其成為一張舒適的休閒椅。


Finn Juhl / BO63
BO63是Finn Juhl一系列委由Bovirke公司製作的作品之一,框架為橡木、背靠為柚木。延續Finn Juhl一貫有機的線條與盾形的背靠,坐墊以橫桿托起,彷彿浮在空中,由前椅腳向後斜伸的支桿,可以看出它與酋長椅、NV45、NV46的關聯性。

Finn Juhl / 搖椅
Finn Juhl作品中搖椅僅佔極少的比例。這件搖椅與Finn Juhl的另外一件作品FD133的形式極為相近,同樣由France & son製作。Finn Juhl的家具大多數以作坊的形式生產,FD133可說是量化生產的嘗試。框體為柚木,兩側略為下彎的扶手終端為紡錘狀的端木,增添使用者的觸感。椅背的支撐以橡膠繩增加彈性,增加舒適感,較低的椅面高度使這張搖椅得到穩定的平衡。

Hans J Wegner / Y chairY椅,又稱祈願骨椅(wishbone chair),可說是Wegner諸多名椅中最普遍也是最廣為人知的一件作品。靈感來自於中國明式家具的啟發,名稱源於它極有特色的背板,自椅面向上分叉以支撐由曲木構成的水平背靠,彎曲的椅腳使整件作品產生一種雕塑感,適合自各個角度欣賞。椅面為紙纖,略有彈性的材質提供舒適的乘坐感。此椅自1950年發表以來均由Carl Hansen and son公司製作,今年恰逢60周年。


Hans J Wegner / Round chair
圓椅是Wegner最早揚名國際的作品,雖然他謙遜地說”人們早在一百年前就可以做出這張椅子,它並沒有任何新東西在裡頭”。1949年作品被發表,隔年美國的”室內”雜誌以封面介紹這件作品並稱它為”世界最美的椅子”。整件作品以12個組件構成,線條流暢,特別是椅背與扶手的轉折線條最為優美。除了美感之外,超乎想像的舒適感也讓它廣受好評,在1960年美國總統選舉的電視辯論會中,甘迺迪與尼克森就是坐在這張椅子上。
Peter Hvidt / AX recliner
自1944至1975年,Peter Hvidt 與Orla Mølgaard-Nielsen合作,共設計超過256件作品。1950年他們所設計的AX椅成為生涯中最主要的代表作。受到Charles and Ray Eames的激發,AX椅成為丹麥第一把應用雙曲積層技術(double curved laminated wood),由於廣受歡迎,AX椅的變體相當多。此件為躺椅形式,左右兩側的積層扶手以螺栓與中央由織品包附的鋼骨結構緊密結合,提供舒適的使用體驗。
Arne Jacobsen/ Ant Chair + 7系列
1952年,Arne Jacobsen為丹麥的ㄧ家製藥公司食堂設計了這張椅子,椅墊與靠背一體成型。由九層積層膠合木中間夾合兩層棉織品組成,提供了彈性與強度,椅腳由鍍鉻的鋼管製成,最早的設計是三隻椅腳,1980年後也推出了四隻椅腳的版本。雖然作品結構簡單,但坐起來非常舒服,椅墊的外型類似螞蟻,這張椅子因而得名。7系列椅是Arne Jacobsen所設計最廣為人知的椅子之一,也是他銷售量最高的作品。1955年,緊接在螞蟻椅之後,Jacobsen將基層膠合木的工法再次運用在設計上,但與前者不同的是,此作品的積層膠合包含兩個方向,椅面與椅背、椅背向內彎曲。

2010年11月3日 星期三

『古琴和她的桌子』展覽有感

短短十天的『古琴和她的桌子』展覽在熱鬧和掌聲中結束了,因為細木工有在畫廊工作6-7年的經驗,在幼健大哥的指示下,委託我將展覽的內容以BLOG的方式分享給有興趣的朋友,之後也參與場地佈置和作品介紹的工作。很高興有機會參與這個展出,也想分享一下我參與這個展覽的心情。

在展覽過程中,最讓人印象深刻當然是幼健對作品投入的精神,以三年的時間投入創作,將作品細細雕琢成一件件讓人驚嘆的藝術作品,這個展出無疑是交出了一份精彩的成績單;讓人佩服的還有他開放的心態,幼健樂於將他的經驗與大家分享,關於參觀者對製作方面的問題知無不言,還舉辦講座邀請專家與大家交流分享知識,讓這個展出增加了深度和廣度,也因為他的好人緣,過程中許多朋友大力支援幫忙,展覽與活動也是熱鬧滾滾。

對於幼健選擇在「觀想藝廊」展出,讓許多參觀的細木作創作朋友感到新鮮,畢竟藝廊平時大多展出純藝術的作品,展出家具或是古琴的創作非常少,在藝廊以藝術品的方式呈現家具展覽,在台灣是一種新的嘗試,許多細木作朋友討論未來是否以聯展的方式增加相互的交流,也將細木作家具的創作和工藝介紹給一般民眾,畢竟多數觀眾對細木作家具並不了解,這次展出讓大家看見不同於家具展的展出模式,著重於創作與藝術性的呈現,而這種形態的展覽也會慢慢發酵。

另外,展出內容包含細木作和古琴,也因此聚集了兩種不同興趣的群眾,大家欣賞的角度和重點截然不同,也發生一些有趣的交流。首先,因為坊間琴桌的創作非常少,大多仍侷限在中國傳統家具的款式,事實上家具店中幾乎沒有適合當作琴桌的家具,此次展出讓許多琴人對琴桌的蛻變感到驚奇,也對了琴桌多了一些想像,與琴人聊天時也發現他們對琴桌的需求,想到之前和哈莉貓陳老師訪談時,他曾說:「細木作界還有許多空缺可以發展,只要願意大多可以佔到一席之地。」國內木工房越來越多,也許訂製琴桌也是一個有潛力的發展方向。其次,許多細木工對古琴上漆的技術非常好奇,也看到此次琴桌作品中以生漆點綴,有畫龍點睛的效果,原本已有一些工坊教授上漆的課程,相信未來傳統漆在家具上出現的頻率也會增加吧!

參與這次展覽的工作,讓我見到一些久仰大名的朋友,也結交一些新的領域的朋友,只是很可惜沒有時間和大家多認識,許多朋友都是離開了才知道是網路中久仰大名木工達人,也許未來有一天可以來辦個網聚,讓各地的木工朋友可以彼此認識、經驗分享,希望未來木工界有更多的活動和展覽,像此次和其他領域結合也是一種可以參考的方式,謝謝幼健辦了這個好展覽,也謝謝你美麗的禮物。

展覽部落格:http://guqinandtable.blogspot.com/